Jesienna edycja OP_FAME – konferencja | spotkanie | warsztaty
Ogłaszamy program jesiennej odsłony OP_FAME, projektu edukacyjnego skierowanego do artystów sztuk wizualnych oraz kuratorów. Tym razem również kolekcjonerzy sztuki nie poczują się zawiedzeni. W dniach 25-27 października zapraszamy na warsztaty, spotkania oraz konferencję, podczas których poruszone zostaną tematy umów w prawie autorskim, zagadnienia dotyczące kolekcjonowania dzieł sztuki czy procesu tworzenia i realizowania projektów artystycznych. Zgłoszenia na warsztaty przyjmowane są do 12 października.
OP_FAME, w rozwinięciu OP_Future Art Market Education, to przygotowany przez OP ENHEIM cykl warsztatów, konferencji, wizyt studyjnych i dyskusji, w których udział wezmą liczni specjaliści z obszaru sztuk wizualnych. Projekt ten ma charakter edukacyjny i powstał aby umożliwić twórcom większy dostęp do wiedzy z zakresu: mobilności międzynarodowej, aktywności zawodowej środowiska artystycznego, poznania modeli pracy z galerią, organizacji, planowania i zawodu artysty. Więcej o projekcie: LINK.
OP_FAME – Future Art Market Education
konferencja | spotkanie | warsztaty
25–27.10.2019
/
Jesienna odsłona projektu OP_FAME to moment na podsumowanie wszystkich wspólnych artystycznych podróży z uczestnikami projektu podczas konferencji pt. MY / WY / ONI. Tym razem uczestnicy zmienią się w prelegentów. Czekają Was także jesienne spotkania warsztatowe z wyjątkowymi osobami i ciekawymi tematami. Poniżej pełny harmonogram.
KONFERENCJA
▪️ MY / WY / ONI, 25.10, godz. 18.40-20.00
Prowadzenie: Mira Skrudlik i Kama Wróbel
Wydarzenie otwarte, bezpłatne.
Wymagana rejestracja: http://bit.ly/2YCqoX2
Opis konferencji oraz informacje: http://bit.ly/2LX4cB4
Konferencja pt. MY / WY / ONI stanie się okazją do konfrontacji wzajemnego spojrzenia na wyzwania i możliwości, jakie pojawiają się w codziennej rzeczywistości twórców. Będziemy starali się nie tylko ocenić i lepiej zrozumieć mechanizmy rynku sztuki, w tym wystaw, rezydencji, ale też odpowiedzieć na pytania odnośnie wydarzeń i miejsc, jakie odwiedziłyśmy i osób, które poznałyśmy. „MY” i nasze wnioski i rady dla „WY” – Was artystek/artystów, kuratorek/kuratorów, animatorek/animatorów kultury, gdzie korzystamy z wiedzy i doświadczenia i konfrontujemy się z tym, co przekazali nam „ONI” – galerzystki/galerzyści, kuratorki/kuratorzy/kuratorzy marcowych warsztatów i konferencji i wydarzeń, które zobaczyliśmy podczas czterech wizyt studyjnych.
Do zobaczenia!
WARSZTATY
/warsztaty płatne/
▪️ 26.10, godz. 11.00-13.00
OP ENHEIM, Salon Herz, V p.
Warsztat: Umowy w prawie autorskim
Poziom: Advanced
Prowadzenie: Katarzyna Świerczyńska
Opis warsztatu oraz informacje: http://bit.ly/2SYmNNE
Artyści, kuratorzy i animatorzy kultury często spotykają się w swojej pracy z tematami prawa autorskiego. Uprawiając wolne zawody, realizujące swoje autorskie pomysły, bazujące na własności intelektualnej, borykają się z kwestiami prawnymi zabezpieczającymi ich zawodowe interesy. W jaki sposób możemy chronić swoje dzieła i utwory? Jak zawierać dobre umowy? Na te pytania odpowiemy podczas warsztatu z umów w prawie autorskim. Jasne staną się kwestie udzielenia licencji, pól eksploatacji utworu, rozróżnienia praw osobistych i majątkowych. Nie zapomnimy także o omówieniu obowiązków, jakim podlegamy zawierając umowy czy przenosząc prawa autorskie oraz o prawnych granicach inspiracji cudzym utworem w sieci i realu.
▪️ 26.10, godz. 14.00-16.00
OP ENHEIM, Salon Herz, V p.
Warsztat: Idea staje się rzeczywistością. Proces twórczy od koncepcji do wystawy i prezentacji
Poziom: Master Class
Prowadzenie: Izabella Gustowska
Opis warsztatu oraz informacje: http://bit.ly/316J4vD
Tworzenie jest nieustającym procesem. Początek – idea, koncept, pomysł – jakkolwiek go nazwiemy od momentu powstania zacznie zmierzać do urzeczywistnienia. Czy są i jakie będą etapy procesu twórczego by realizacja stała się spójną? Jak prowadzić artystyczne poszukiwania, odnaleźć się w mnogości pojawiających się tematów i wątków? Jeśli tworzenie jest nieustającym procesem w jaki sposób zmierzać do finalnej realizacji: wystawy czy innych form prezentacji swojej artystycznej pracy i kiedy powinniśmy o tym zacząć myśleć jako artyści? Spotkanie podpowie jak uporządkować myśli, ukierunkować twórcze działania, w jaki możliwy sposób idee się urzeczywistniają.
▪️27.10, godz. 11.00-13.00
OP ENHEIM, Salon Herz, V p.
Warsztat: Galeria Sztuki. Jak rozmawiać, jak współpracować, jak prezentować swoją twórczość. Podstawy rynku sztuki
Poziom: Basic
Prowadzenie: Kama Wróbel
Opis warsztatu oraz informacje: http://bit.ly/2YBvTFx
Podczas intensywnych warsztatów każdy_a z uczestników_czek będzie miał_a szansę nabyć wiedzę, która pomoże – krok po kroku – przygotować się do wejścia w obszar rynku sztuki, a także zadbać o prawidłowy rozwój kariery artystycznej. Poszukamy odpowiedzi m.in. na pytania: Jak funkcjonuje polski rynek sztuki? Jak właściwie napisać biografię artystyczną, artist statement oraz przygotować portfolio? W jaki sposób komunikować się z galeriami, ich przedstawicielami oraz kuratorami i krytykami? W jaki sposób przygotować i zgłosić projekt wystawy indywidualnej do większej instytucji.
▪️ 27.10 godz. 15.00-16.30
OP ENHEIM, Salon Herz, V p.
Warsztat: Elementarz kolekcjonera sztuki współczesnej
Poziom: Master Class
Prowadzenie: Marta Gnyp
Opis warsztatu oraz informacje: http://bit.ly/2OysQKB
Spotkanie wprowadzi nas w fascynujący świat wielkich kolekcjonerów sztuki współczesnej, często łączących pasję, udział w licznych artystycznych wydarzeniach, poznawanie artystów z aspektami ekonomicznymi światowych rynków. Będzie to inspirująca podróż w głąb sztuki współczesnej. Co jednak oznacza współcześnie bycie kolekcjonerem? Jaka sztuka sprzedaje się najlepiej, którzy artyści są najbardziej pożądani? Marta Gnyp doradzi w jaki sposób można myśleć o budowaniu kolekcji, jakie napotkamy przeszkody, ale i jakie niezwykłe rzeczy staną się naszym udziałem.
WYDARZENIE SPECJALNE
▪️ 26.10, godz. 18.00–20.00
OP ENHEIM, Salon HERZ, V p.
Wykład: Nacjonalizm jako warunek uniwersalności
Spotkanie z Bazonem Brockiem
Wydarzenie otwarte, bezpłatne
Wymagane zapisy na adres: visit@openheim.org
Opis spotkania oraz informacje: http://bit.ly/2AJe4H2
Bazon Brock to berliński artysta, krytyk oraz teoretyk sztuki, związany z ruchem Fluxus. Podczas wykładu w OP ENHEIM zaprezentuje swoją ocenę doceniania tożsamości europejskich jako przykład obowiązku ciążącego na każdym Europejczyku. Każdy bowiem, kto dąży do zachowania tożsamości dla siebie lub swojej rodziny, grupy społecznej czy też narodu, może tego faktycznie dokonać jednie w odniesieniu do odrębności innych.
Zgłoszenia na warsztaty przyjmujemy do dn. 12.10.2019 r. na adres visit@openheim.org.
__________________
Program realizowany jest we współpracy z Fundacja Współpracy Polsko-Niemieckiej
Mecenas OP ENHEIM: Womak Holding SA
Partner: Art Hotel Wrocław
